El Hombre Delgado y Los Desastres Naturales

El músico y escritor Sevillano Fidel Moreno quien bajo el seudónimo de El Hombre Delgado, el mismo que en performance representa a ese singular personaje que se gana la vida "sin necesidad de pagar alquiler y que vive del aire", editó en 2008 su segunda producción discográfica titulada "El Hombre Delgado y Los Desastres Naturales"

El artista Sevillano de 35 años nos presenta un grueso disco-libro que adosa «una novela desastrada y 13 canciones huracanadas» que van desde el neoflamenquito cálido al prurito de cantautor urbano sabiniano que loa a la precariedad. Los temas van ilustrados por artistas plásticos como Rogelio López Cuenca, Abraham Lacalle, Miki Leal y Juan del Junco.

“Cuando uno propone algo al mundo en el orden musical o literario, plantea una propuesta dentro de un orden social. El mundo es el que es, lamentablemente, pero hay cierta libertad para situarse de una manera u otra. Yo elijo este proyecto vital, y hay muchos hombres delgados por ahí”. Fidel Moreno

Tracklist:

1. La Visita de la Muerte 3:47
2. Amargo Remedio 3:32
3. No Pasa Nada 4:36
4. Yo No Quiero Más Que Ser feliz 3:58
5. Agua de Mayo 4:43
6. Muerte y Resurección del Hombre Delgado 3:58
7. Que Casualidad 4:07
8. A La Deriva 3:50
9. La Casita de Papel 1:30
10.Un Fuerte Huracan Lleva Tu Nombre 3:59
11.Hay Cosas Que Se Acaban 4:12
12.Vuelvo a Madrid 4:10
13.Pasen y Vean 3:33


Para quienes viven fuera de España, aquí pueden descargar la nueva producción de Fidel Moreno, y conocer un poco de su historía, ideología, convicciones, tendencias musicales, opiniones y perspectivas en el post que realicé de él el año pasado (leer post).

Link de enlace para descarga: Cortesia del blog "Sangre Española" a cargo de Polarbears & Maryguana

La Otra Música de Mexico: "El corazón por delante" nueva producción 2008 de Guillermo Velázquez y los Leones de la Sierra Xichú

Hace 18 años cuando me topé por primera vez en las librerías de Cristal con los discos del Guanajuatense, ex seminarista que renunció a esa vocación y hoy huapanguero Guillermo Velazquez y su Banda Los Leones de la Sierra Xichú, no imaginaba que había conocido a uno de los mejores exponentes de nuestra música popular.

Para un adolescente en efervescencia Punk Rock, tener de repente un interés por el huapango no era un movimiento lógico. Algunos colegas me hablaban de música salsa puertorriqueña con denuncia social (algo que no tenían las canciones de la faramalla "Rock en tu idioma" de Ariola), pero jamás me la presentaban y el que se animaba ponía cosas de Juan Luis Guerra (que ni era salsa ni de Puerto Rico...en fin).

Anteriormente músicos como Rockdrigo González, Roberto González o Armando Rosas me habían demostrado que el rock podía fusionarse con el huapango, un género popular que también se conoce con el término "son huasteco". En un principio existía la diferenciación entre los términos, siendo los huapangos las canciones con letra fija y los sones huastecos las piezas para trovar, para echar versos.

Se toca en las regiones Huastecas de los estados de Veracruz, Hidalgo, San Luis Potosí, Tamaulipas, Querétaro y Puebla.

El origen del huapango se remonta al siglo XVII, y es producto de la fusión de las tradiciones musicales de los indígenas nativos del lugar con la instrumentación propia de los europeos. En el caso del huapango, estas influencias se observan en la instrumentación, la rítmica de 6 por 8, el canto con falsete y el zapateado sobre tarima que juega un papel importante en la composición musical del género.

A partir de la década de 1990, el huapango ha sido objeto de la reivindicación cultural de los nativos de la Huasteca: las estaciones indigenistas de radio recopilan las ejecuciones de los grupos indígenas de la región; se celebra anualmente un encuentro de huapangueros en alguna de las localidades de la Huasteca (el primero fue en Querétaro), siendo el más importante el que se realiza año con año en San Joaquín, municipio del mismo estado, considerado por conaculta el evento más importante de esta categoría, sólo después de la Guelaguetza, y los tríos han comenzado a producir material y a realizar giras internacionales para promocionar el género.

El Huapango, por ser un ritmo muy falsado (es decir, que en cada 3/4 de compás se marca el falsete) nos indica que la raíz del flamenco, con ese particular cante jondo, puesto que su herencia en el marcado del ritmo es abundante, aunque en el caso de la melodía, formada por una escala en C mayor, hace que el acorde marcado sea armónico al sonido producido por la Jarana y que se una al ritmo marcado por la Quinta Huapanguera.

Volviendo al tema inicial, los huapangos de Guillermo Velázquez y los Leones de la Sierra Xichú vuelven a toparse conmigo dos decadas después de que perdí sus vinilos cuando tuve que sacrificarlos y enviarlos a Pamplona (en el País Vasco) en uno de mis intercambios culturales de aquellos días, donde por cierto causaron buenos comentarios cuando mi amigo Marco los programó en "eguzki irratia".

"El huapango no es mi único credo, soy una mezcla de herencias entre Marcos, El Santo y Pancho Villa; no soy un folk obscurantista, todo lo que se cruza en mí, tiene cabida: luna y sol, dios y diablo. Del rock a la palabra y de la palabra al son..." Guillermo Velazquez

El corazón por delante es la producción 2008 de este gran músico mexicano, y yo lo escucho igual que hace dos decadas: La irreverencia intacta, la denuncia al máximo nivel y una descripción cantada y poética del difícil entorno actual del país.

Muy recomendable para descargar, y demostrar que en este país la cultura musical no está perdida. También pueden conseguir sus discos en las librerias Gandhi.

1.-¡Que se alegre el corazón!
2.- Yo soy de la Sierra Gorda

3.- Me voy, me quedo...
4.- Me la vivo Travesiando
5.- Consejos a los norteños
6.- Carta de entrega inmediata
7.- El Danzante
8.- Mi Carcachita
9.- A proposito del Narco

10- A Tetracanto

Datos complementarios:
Aunque sus presentaciones iniciaron en fiestas y bailes populares, su currículum incluye toda clase de eventos como el Festival Internacional de la Paz y la no Intervención (1983), el Festival de la Cultura Latinoamericana (1984), Festival Internacional Cervantino en diversas ocasiones, y el Festival Internacional de la Raza (1984, 1986).

En el extranjero, actuó en el Festival Mundial de la Juventud y los estudiantes (Moscú 1985), en el Primer Encuentro de Trovadores del Caribe (Puerto Rico, 1988) y fue invitado por el African Asociation For Literacy an Adult Education, en 1989, para estar en diversos foros de Kenia, Tanzania, Mozambique, Zambia y Zimbabwe. En 1990 realizó una gira por Inglaterra y Portugal, auspiciada por World Circuits Arts.

Su música ha sido interpretada en programas y circuitos de difusión cultural de diversas instituciones culturales del país, y a la fecha cuenta con 24 discos de larga duración, dos de ellos realizados con Óscar Chávez.

Rescatando discos de la otra música de México: "70 Centavos para un compa" de Arturo Meza

Como he mencionado en anteriores post, el músico contemporáneo mexicano Arturo Meza es uno de los más prolíficos (más de 30 discos editados y casi una docena de libros de su autoría), y paradojicamente es uno de las menos conocidos y reconocidos por su trabajo en un país donde existe cierto público que conoce muy bien a grandes rockers, poetas y cantautores españoles y argentinos, pero desconoce que aquí en el patio tenemos a verdaderos artistas como Arturo, con calidad musical, identidad y sobre todo, lejos de la línea de las disqueras.

Arturo Meza es un músico radical. ¿En que sentido? pues que es de los pocos que pueden presumir de poder editar lo que le da la gana y cuando le da la gana, ya que él mismo se encarga de producir, editar y distribuir sus trabajos, sin permitir influencias de productores, disqueras, modas, "conceptos", imagen o tendencias.


Un total de 16 temas componen el trabajo 70 centavos para un compa y lo podría considerar un disco conceptual, debido a que trata de la pobreza, alcoholismo, el sometimiento indígena, situaciones humanas, iglesia atrapando autómatas, hipocrecía y diversos temas. Todos escritos bajo la poesía urbana y cruda del músico oriundo de Tocumbo Michoacán y denominado "El poeta de ningún lugar".

Debido a que este disco es buscado por una buena cantidad de seguidores de Arturo y por gente joven que ha descubierto su música, y que por lo visto no se puede conseguir en ningún lado (ni en la misma web del michoacano), me he permitido colgar este trabajo, el cual es un buen disco para la reflexión, en un país donde la pobreza gana cada vez más terreno, la desinformación es la que manda y causa sensación, y los medios nos pintan un disneylandia de país.

Ignoro el año de la edición (el disco no la señala), y solo puedo decir que el disco lo compré en abril de 1994 en una visita a Chiapas y donde tuve que pasar 40 retenes militares antes de llegar a Tuxtla en donde mi amigo, locutor y Rockólogo tuxtleco Daniel Trejo, ya había montado su pequeña tienda de discos alternativos. En un país donde ya se podía asesinar a curas de altas esferas, candidatos presidenciales, altos funcionarios de gobierno y montar el respectivo show televisivo, mientras nos preparaban le debacle económica con los "errores de diciembre" y un país que no aprende de los engaños y falsas promesas de los megalómanos sexenales.

Descargar "70 Centavos para un compa"
01 - Solo estaban jugando a matarte
02 - 70 centavos
03 - Flor de canto de primavera a la deriva
04 - Lenguas viperinas
05 - Un tipo solitario

06 - La última batalla
07 - Un poco de música para tu corazón
08 - Estado de sitio
09 - Suele suceder
10 - Para un compa
11 - En el hambre, en el frio y en el pan
12 - Tierra de hipócritas
13 - Sisifos
14 - En blanco y negro
15 - El blues del rock and roll

16 - Sombras
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Antes de irme y checando la web de Meza, me he topado con la noticia de que ha editado su onceavo libro, cuya información transcribo integra de éste artista alternativo:

Onceavo libro en la línea narrativa de Arturo Meza. Incluye en esta primera edición el álbum NOD y un apartado con los textos de los temas

¿Puede una criatura sanguinaria - que manda pasar por filo de espada a poblaciones enteras, que manda pestes, que divide y discrimina razas, que amenaza con asesinar a primogénitos en toda la faz de la tierra, que tiene favoritos, que chantajea a patriarcas y somete con violencia y miedo, - considerarse Dios? ¿Qué pensarían los ángeles, querubines o arcángeles de un ser de esta magnitud?, ¿Colaborarían con él? ¿Serían cómplices de tamañas abominaciones o le enfrentarían bajo el argumento de que el Amor no amenaza ni somete ni intimida ni tiene favoritos ni mata sino que educa, guia, fortalece y ama? ¿Quién era ese Jehová, señor de los ejércitos o ese Yahvé tan solícito y presto a la violencia?, ¿Por qué era tanto su odio al sedicioso y rebelde Luzbel o Baal (Señor) quien aún padeciendo un exilio de tinieblas seguía siendo atormentado y perseguido por las huestes que se decían divinas? ¿Quien era ese tal Luzbel? ¿Cual fue realmente el motivo de su expatriación?, ¿Cuáles sus argumentos de sedición? ¿Cual fue la reacción de Mikael, de Gabriel, de Raphael, de Uriel o de todos los demás servidores de la luz eterna?.

El poeta inglés John Milton nos dio una versión, Arturo nos muestra otra, quizá bizarra o clarividentemente intuitiva pero esencialmente amorosa.

Arturo exorciza no al supuesto mal en la figura de Luzbel sino al supuesto bien en las figuras de Jehová y Yahvé.

Este himno sacrílego en forma de libro es una valiente invitacion a los nuevos inquisidores y al mundo entero a detener las estúpidas guerras de los unos contra los otros.

contacto: arturomeza@poetic.com

Mientras regreso y "Hablando con los muertos"

Ultimamente he tenido poco tiempo libre. Transferir 1000 trabajos entre discos Lp, K7´s y cd´s al Ipod classic es tarea de tiempo (apenas voy por los 320 acetatos en mes y medio), entre horas de oficina, ejercicio y sin sacrificar el saludable vicio de las cervezas y el tabaco a su respectiva hora, no me han permitido volver al blog con la frecuencia habitual.

Y si a eso sumamos que estoy aprendiendo a jugar el Guitar Hero de Xbox, necesito que se inventen los días de 40 horas para que las actividades alcancen.
Mientras se equilibra un poco la cosa, me permito colgar integro un post del Blog de Agustín Aguilar Tagle (sí, el mismo cantante de la legendaria banda underground mexicana Mama-Z) donde nos narra su desencuentro con los Señores Dray, de aquel famoso caso donde dizque unos padres se comunicaban con su hija muerta por medio de adelantos tecnológicos y bla bla bla.

¿Se imaginan que genial? con un aparato así podriamos charlar con Jimi Hendrix o Brian Jones, o también prescindir de nuestra inútil policía e investigadores-que no encuentran ni al mundo-preguntando a los asesinados quien los mandó al otro mundo, o preguntarle a mi difunto y avaro abuelo en que cueva guardó el oro porque estoy más pobre que Pepe el Toro.

A continuación transcribo integro el post (que a mi en lo personal me gustó mucho) del maestro en letras y rockero por siempre Agustín Aguilar Tagle y su cuestionamiento a los Dray:

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sábado, mayo 16, 2009
Mi desencuentro con los Dray
A Beatrice Aguilar Tagle, en su enésimo cumpleaños.

Hace nueve años, a mediados del 2000, llegó a mis manos el número 142 de la revista Milenio, en cuyas páginas 64 y 65 se publicó una entrevista con el matrimonio Dray, fundadores de la Asociación Mexicana de Transcomunicación Instrumental Karine-Amti (la transcomunicación instrumental se define como técnica electrónica de comunicación con nuestros muertos, que se encuentran en otro plano de existencia). En dicha entrevista, la pareja afirmaba que había logrado comunicarse con su hija Karine, fallecida en 1995.

Leí la entrevista por dos razones específicas: el gusto por lo desconocido y fantástico, y el profundo interés de conocer los mecanismos mentales de quienes, a la menor provocación, ven fantasmas, se encuentran con vírgenes madres divinas, hablan con su tatarabuelo o simplemente afirman que fueron abducidos por extraterrestes y transportados a otra galaxia*.

Aunque breve, la entrevista me gustó. Y ya que se anotaba ahí mismo la dirección electrónica del matrimonio Dray, decidí escribir a la pareja para hacerle una serie de preguntas, todas ellas respetuosas y dignas de ser respondidas por cualquiera que asegure con honestidad que ha tenido comunicación con un supuesto más allá.

Transcribo a continuación la correspondencia que se dio entre la mencionada asociación y el que esto escribe. En un intento por entender el pensamiento de los Dray, he respetado la sintaxis de sus cartas.


De Agustín a los Dray I


Señores Dray:

No es argumento a favor de la aceptación de otros planos de existencia el que, desde hace milenios, prácticamente todas las culturas hayan admitido el concepto de inmortalidad. Ello sólo demuestra una constante cultural y apenas si ayuda a definir al ser humano como una criatura filosóficamente angustiada ante la vida y obstinada en no aceptar su finitud.

Que usted, Maryvonne Dray, haya sentido la presencia de su hija fallecida no es tampoco argumento sólido. Todos los que hemos padecido la muerte de un ser querido conocemos ese período de negación, semejante a la del amante abandonado. El dolor es tan intenso y profundo que la mente se encarga de aliviarnos por medio de visiones, alucinaciones y sueños. Llamaré a esta etapa período trascendentalista, cuya duración depende de muchas circunstancias.

Dicen ustedes que escucharon la voz de Karine, su hija. Con todo el respeto a su dolor, ¿y si lo que ustedes llaman la voz de Karine no fuera más que el deseo de la voz de Karine? Hablo del peligro de caer en actitudes esquizofrénicas: escuchar voces, sentir pasos, ver sombras...

Dicen ustedes que a nuestros invisibles (hermosa manera de hablar de los muertos) no se les permite contar demasiado. ¿Quién se los impide? ¿Y cómo se enteraron ustedes de tal prohibición? Y de ser cierta, ¿qué explicación dan ustedes a esta extraña manera de coartar la libertad de expresión?

¿Podrían explicar, desde la física y la psicología, cómo se transforma el pensamiento en voz? ¿O se trata también de una especulación de su parte? Decir que la frecuencia de una voz paranormal es de 500 a mil 500 hertz, significa que han hecho ustedes, con todo el rigor científico, una serie de experimentos. ¿Podrían explicar este proceso de sus estudios?

Hacen ustedes toda una geografía de la muerte, pero no fundamentan su supuesto conocimiento del más allá. Hablan de siete cuerpos, e, incluso, se atreven a dar el peso en gramos del que llaman cuerpo astral. ¿No es demasiado aventurado? ¿Con base en qué método afirman ustedes tantos detalles? Me duele decirlo, pero creo que no hay en sus palabras más que un tierno deseo de pensar en Karine como un ser vivo.


Respuesta de los Dray


Estimado Señor, estamos por salir de viaje. Sin embargo, consideramos importante contestarle, aunque sea en forma breve. Nosotros respetamos totalmente su punto de vista, así que no habrá debate al respecto y no sería imaginable de nuestra parte hacerlo a través de intercambio de cartas, tratándose de un tema tan profundo. Concerniente al fenómeno, existen desde hace 40 años investigadores en todo el mundo que han estudiado el tema de la vida despues de la vida. De ahí, se generaron centenas de libros, reportes, conferencias a nivel internacional, en donde muchas de las respuestas a sus preguntas se han contestado y mucho más. Es la razón por la cual nosotros hemos organizado 2 congresos para aportar en Mexico las evidencias necesarias. Lástima que usted no pudo asistir a estos eventos (...).

De Agustín a los Dray II


Señores:


Agradezco la fineza de su atención y les deseo un buen viaje. Supongo que estas líneas las leerán a su regreso, aunque por el tono de su respuesta no espero ya una segunda contestación. ¡Lástima! Porque aún no encuentro al creyente que se atreva a responderme y defender su fe o su "descubrimiento". Por un extraño sentido del respeto a la opinión ajena, cancelan ustedes cualquier posibilidad de debate. Entiendo: ante la seca realidad, más vale esconderse y salir de viaje. ¿Han leído ustedes el cuento La muñeca reina, de Carlos Fuentes? Se los recomiendo: la negación de la realidad tiene, en la psicopatología, varios nombres. Pueden no responderme, pueden ignorar mis palabras, pueden salir de viaje... ¡Nada de ello devolverá la vida a Karine! La única manera de que Karine resucite es que ustedes acepten su muerte y la liberen de la cárcel de sus fantasías.

Con respeto,
Agustín Aguilar Tagle


El enojo de los Dray


Estimado señor, a traves de su primer mensaje usted escondió su verdadero proposito, la polémica. En efecto, no tenemos en nuestros objetivos como asociación civil debidamente constituida hacerle el honor de abrir un debate por correspondancia, como lo dijimos en nuestro primer mensaje. Por última vez contestamos, y (lo hacemos), aunque usted no lo crea, desde París, en donde (sic) acabamos de llegar. Le explicamos que este tema es mucho más profundo que sus débiles comentarios, y el debate se ha tenido y se tendrá en conferencias y congresos a nivel internacional y en forma pública como lo hemos hecho y con miles de personas. No estamos a su disposición para seguir este intercambio inutil. No queremos convencer a ninguna persona y menos a los de mente cerrada. Le informamos que cualquier otra ofensa de su parte sera transmitida por parte de nuestra asociación a las autoridades competentes. Usted se permite en su último correo de cambiar de tono y de vocabulario en forma injustificada. Atentamente. Maryvonne e Yvon Dray.


De Agustín a los Dray III


Respetables Maryvonne e Yvon Dray:

Nunca escondí mi propósito, ni en el primer mensaje ni en el segundo. La polémica es ejercicio de la inteligencia y se acaba cuando la descalificación se hace presente. La polémica es uno de los caminos para encontrar puntos de acuerdos, ideas convergentes.

Entiendo que no sea su objetivo la polémica. Pero no es a mí a quien le harían el honor atreviéndose con argumentos, razones y demostraciones a confrontar con otros las ideas que su asociación difunde. No es a mí, estimados amigos, a quien harían el honor, sino a su hija, cuya muerte no merece la mentira de sus padres.

Entiendo su enojo, y ofrezco mis disculpas. Como bien dicen, no están ustedes a mi disposición, acaso porque no represento para ustedes ninguna ganancia (sólo así entiendo su desprecio a mi súplica de razones). Sin embargo, pregunto: ¿Para ustedes, representa algo el amor a la verdad? ¿Por qué consideran mis palabras como ofensa? El cambio de tono y de vocabulario de mi parte se debe al descubrimiento de la falsedad, de la mentira, del engaño. Ustedes pueden transmitir mis "ofensas" a las autoridades competentes, pues estoy acostumbrado a tratar con todo tipo de autoridades (vivas y muertas). Por mi parte, he iniciado ya una investigación para demandar algún tipo de castigo sobre quienes gustan de manipular el dolor de la gente inventando voces del más allá.**

Atentamente,
Agustín Aguilar Tagle


A Dray in a Life


Como le hemos informado en nuestro ultimo correo, KARINE AMTI, A.C., asociación humanitaria de ayuda a personas en duelo y sin fin de lucro, no podrá aceptar mas amenazas e injurias injustificadas de parte suya o de cualquier otra persona. Al leer su tercera carta, la Mesa Directiva de nuestra asociacion esta considerando que usted nos esta ofendiendo asi como a los socios de dicha asociacion. Por lo tanto, decidimos presentar formalmente una denuncia en contra suya, adjuntando la firma de centenas de socios y cartas que recibimos a diario, que atestiguan el alivio que han recibido de nuestra asociacion. Le suplicamos, para ahorrar tiempo, identificarse completamente, o sea, indicarnos su dirección. Aceptamos el reto de su investigacion sobre nuestra supuesta manipulacion hacia la gente.


De Agustín a los Dray IV


Perdón, señores, pero no sé cuáles fueron mis amenazas y mis injurias. ¿Buscar la verdad es para ustedes un ejercicio que los amenaza y que los injuria? ¿No es eso, más bien, fundamentalismo e intolerancia? ¿No es eso, más bien, un miedo profundo a descubrir que Karine está muerta? Vuelvo a preguntar, ¿por qué consideran ustedes que mis palabras los ofenden? Han decidido presentar formalmente una denuncia en mi contra. Tengo mucha curiosidad por conocer los términos y las razones de su denuncia. La publicación de su dirección electrónica en una revista de importante circulación, los hizo, con su voluntad o sin ella, objeto de observación pública. ¿O suponen ustedes que todos los lectores de Milenio somos personas sin capacidad de crítica y sin ideas propias? Se equivocaron. Presumen ustedes de centenas de socios que pueden atestiguar el alivio recibido de su asociación. ¡No lo dudo! De eso mismo pueden presumir las redes del narcotráfico, las redes de la prostitución, la iglesia católica, Televisa y muchas empresas y asociaciones que creen, equivocadamente, que todos los seres humanos son idiotas y que aceptan cualquier mentira como verdad. Me suplican ustedes que, para ahorrar tiempo, me identifique completamente, es decir, que indique mi dirección. Mi dirección, mi teléfono y todos mis datos los pueden ustedes obtener con mayor prontitud si se los preguntan a Karine. Ella, desde el más allá, seguramente puede transmitirles dicha información. ¿O es que quienes se encuentran en el cuarto nivel del más allá están tan distantes que no manejan información tan detallada de este mundo? ¿Entonces, cómo es que su hija logró ponerse en frecuencia con ustedes? Señores, lleguemos a un acuerdo. Ahora que están de moda los debates, propongamos que el nuestro se publique en las páginas de Milenio.

Atentamente,
Agustín Aguilar Tagle

P.D. Anoche recibí en sueños la visita de mi amada madre, Diosa y Señora del Universo, el Existente y el Inexistente. Entiendo, señores, su deseo de conservar viva a Karine. Yo también he ido formando, con desmedido amor, la mitología de mi madre.


Notas

*El diccionario de la Academia no registra el verbo abducir, pero sí el sustantivo abducción, del latín abductio, separación: supuesto secuestro de seres humanos, llevado a cabo por criaturas extraterrestres, con objeto de someterlos a experimentos diversos en el interior de sus naves espaciales.

**A la mera hora, me dio flojera y no realicé investigación alguna sobre la manipulación del duelo.
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Me despido con el tema "El fantasma de la autopista"
ilegales (los de Gijón)

Ha partido un grande: Antonio Vega

El panteón del rock and roll tiene a un nuevo inquilino:
Antonio Vega se ha ido a acompañar a Eduardo Benavente, Juanma y el Iosu de Eskorbuto, Tino Casal, Antonio Flores, Pepe Risi, Enrique Urquijo, Guillermo Martín y a más rockeros de su patria a esa extraña dimensión donde el tiempo deja de existir.

Gracias por tu legado Antonio.

La otra música de México: Francisco Barrios "El Mastuerzo"

No será nada fácil describir en pocas líneas la trayectoria de un ex integrante de uno de los grupos más emblemáticos y representativos que ha tenido este país: La Botellita de Jerez en donde Armando Vega Gil, Sergio Arau y Francisco Barrios tienen un sitio asegurado en el Salón de la fama del rocanrol mexicano (¿cuál salón? hay que hacer uno. "Hard Rock" no cuenta).

Francisco no inició ni terminó su carrera con la Botella, tomando en cuenta que la Botella puede dividirse en dos etapas: La del guacarock y la posterior cuando se metieron en ondas más comerciales (pero sin sacrificar la calidad musical) como cuando se hacían acompañar del Sr. González.

En el inicio de su carrera Francisco Barrios "El Mastuerzo" se integra en el DF a la Brigada Cultural del Consejo Nacional de Huelga que surge a raíz del movimiento estudiantil de 1968. En esa Brigada se suma al grupo "Los Nakos" (Liderado por Ismael Colmenares) con un género musical de sátira política-teatral allá por el año de 1976. Realizó giras por fuera y dentro del país, cruzando el atlántico, Europa lo recibe con giras, festivales, conciertos, al igual que USA, Centroamérica y Cuba. Así se la pasa hasta el año de 1984, cuando al lado de Armando Vega Gil y Sergio Arau funda esa aventura que duraría 14 años: La Botellita de Jerez. Cuyos discos son difíciles de hallar hoy en internet, ya sea de manera legal o ilegal)

Para Paco el Mastuerzo la canción es un pretexto para cachondearse con la realidad y llevar un compromiso real de su quehacer artístico, el oficio de rolero, cancionista, con el afán de denunciar, testimoniar, con sus melódicas canciones desnudas, canciones que son la neta, que son profundamente realizadas sin pretensiones nefastas y sí el de dignificar y socializar las distintas formas de expresión de cultura popular.

Manejando un lenguaje llano, sencillo, callejero, quizás prosaico, quizás grosero, quizás irreverente y sí metafórico, con humor y sarcasmo Paco demuestra que para hablar de cosas serias no se debe de ser necesariamente solemne o adusto, si no que nos debe de ganar a veces la risa.

Llevaría mucho espacio describir la gran cantidad de trabajos discográficos que tiene Paco "el mastuerzo" Barrios, tanto en Los Nakos, como con las diferentes etapas con Botella y de nuevo como solista. Es uno de los más prolíficos músicos independientes con los que cuenta nuestro país (por suerte).

Francisco editó para Discos Pentagrama un disco Tributo a la otra Kanción Popular Mexicana (grabado entre 2004 y 2006), el cual cuelgo a continuación para conocer un poco más del perfil del mastuerzo, alejándose del género guacarock que hiciera tan popular a la Botella y en donde éste joven mayor de 50 años, nos demuestra su cercanía con la canción y los ritmos populares: Huapango, trova y en donde se hace acompañar de peces gordos de nuestra música independiente como Jaime López.
Francisco Barrios y Jaime López
"El Piojito"
Tributo a la otra Kanción mexicana

Este CD doble editado por Kloakaskomunikantes A.C. y Ediciones Pentagrama, según las propias palabras de “El mastuerzo” se rinde un “homenaje, a manera de rolópera en seis movimientos, a las y los hacedores de la canción que han alimentado una cierta manera de entender, de hacer y desarrollar el que hacer artístico, en particular el de la canción, en el cual se han significado como seres humanos, tales como Judith Reyes, José de Molina, León Chávez Teixeiro, Los Nakos, Enrique Ballesté, Sergio Magaña, Manuel Rodríguez y muchos más, a su propio Que hacer artístico, el de cada quién, éste sincero tributo con la complicidad de todos los invitados e involucrados para su puesta en escena, donde son autores de sus objetos creados, las líneas musicales ejecutadas con sus instrumentos y sus voces”.

La mayoría de los temas son de autoría desconocida o de dominio popular y es ahí donde toma su nombre “Tributo a la otra Canción Popular Mexicana”. El Mastuerzo explicó que toda esta idea surgió desde el ceno mismo de su familia, ya que su esposa Alicia de los Ríos es representante legal de la Asociación de comité de madres de presos y desaparecidos políticos de Chihuahua, y que desde siempre su postura ha sido estar del lado de las causas justas. Siempre familiarizado con el pregonar de las supuestas minorías en las innumerables manifestaciones, decidió tomar algunas de esas propuestas y musicalizarlas, así como también el rescatar canciones que parecían quedarse en el olvido, de compositores muy importantes para los movimientos sociales del último tercio del siglo XX.

Descargar "Tributo a la otra kanción popular mexicana"

Ese extraño disco bizarro...

En los años 83 y 84 los sábados de intercambio de discos en el amanecer chiapaneco, que nos hacía juntarnos a todos los chavales que habíamos recibido la mordida con la rabia del perro rocanrolero, siempre nos tenía reservadas cosas interesantes.

Obvio no habia dinero, pero podias cambiar un disco por otro, o cinco de uno por uno de otro, dependiendo de cual fuera tu gusto o lo que estuvieras dispuesto a sacrificar por obtener aquel disco. Para alguien como yo que ya estaba metido de lleno en el Punk, New wave y el Tecno Rock, no recuerdo la verdad que discos tuve que dar para salir del tianguis del intercambio con un disco que tenia las primeras grabaciones (alguien dice y no lo dudo, que todas se realizaron en oscuros sótanos de Londres) de grupos Tecno Rock ingleses.

El vinilo que aun conservo era un disco titulado "Some Bizarre album", en el cual se daban a conocer grupos pioneros en aquel entonces en el uso generalizado del sintetizador, pero con toda la energía de rock.

Para mi fue la primer manera para conocer a Depeche Mode (Gran banda, pero hoy con una injusta acusación de malditismo "fresa" por los radicales metaleros y una realidad de que los escucha cualquier pendejo desde que los comercializaron en 1989 con Music for the mases); así como a otros grupos que no tuvieron más repercusión en México, salvo y un poco Soft Cell.

Esta es la lista de grupos y canciones de ese extraño disco bizarro:
01. Illustration - Tidal Flow
02. Depeche Mode - Photographic
03. The The - The The
04. B Movie - Moles
05. Jell - I Dare Say It Will Hurt A Little
06. Blah Blah Blah - Central Park
07. Blancmange - Sad Day
08. Soft Cell - The Girl With The Patent Leather Face
09. Neu Electrikk - Lust Of Berlin
10. Naked Lunch - La Femme
11. Fast Set - The King Of The Rumbling Spires
12. Loved One - The Observations

Aparte de Depeche, en la tienda Super Sound en Polanco me compré algunos discos de los otros grupos mencionados (B Movie o The The), con la venta de los boletos de la serie del mundial 86 que me gané del sorteo Gillete

Este disco es de culto y entre los aficionados al tecno rock es muy bien conocido. "Some bizarre" era un pequeño sello discográfico que luchaba por subsistir en ese mundo sin internet de principios de 80's.

Descargar "some bizarre album"

Dinero virtual

Ayer me visitó el diablo en forma de papel: El banco del cual tengo una tarjeta de crédito me dice que por mi excelente y adecuado uso de la misma, me he ganado una línea de crédito extra de tres mil a noventa mil pesos (200 a 6000 USD), que puedo elegir la cantidad que me de la gana entre ese rango y 2 años para pagar. Puede agregarse la cantidad solicitada a mi tarjeta, o si lo deseo, puedo sacarla de "cash" en el banco, eso sí, tengo hasta el 8 de mayo para decidirme o pasa la oportunidad con la que el banco "premia" a sus clientes.
¿cambiar de auto? ¿irme a europa a conciertos underground? ¿implantar un bar en asociación?...estos y más pensamientos macabros llenaban mi mente, hasta relajarme, pensar bien las cosas y romper en mil pedazos el cheque. He visto vidas y familias destruidas por las deudas con el banco, incluso recién graduado me agarró la "crisis de los errores de diciembre del 94" de la cual tardé 10 años en salir, y eso porque jamás pagué y el banco se conformó con lo que yo quise pagarle. Claro, seguro pensaron "luego te volvemos a atrapar".

Anexo presento un interesante vídeo de poco más de seis minutos, donde se nos explican detalles del dinero y los intereses. Muy recomendable.